Этикетки как искусство, или Российское вино глазами художников.Виноделие и искусство — классика мирового маркетинга, и речь не только о традиции.
Картина, с которой началась коллекция Проект «Сухая гора». Художник неизвестен
Летом 2026 года винодельня «Сухая гора» в Новороссийске выпустила розе: бленд из «каберне совиньон» и «шираза» урожая 2024 года. Бутылку сложного, но нежного розе украсила непростая этикетка: на ней репродукция картины, написанной специально для этого розе: абстракционизм, где форма и цвет служат для передачи эмоций, вызывающих ассоциации с природными элементами и динамикой жизни. Этикетка как бы уже сама говорит о том, какое вино ждет эномана в бутылке. Автор картины неизвестен широкой общественности и желает таковым оставаться, рассказал «РБК Вино» генеральный директор проекта Александр Пинчук.
Несмотря на это, в хозяйстве «Сухая гора» существует целая серия из шести вин под названием «Терруарт»: все вина в коллекции украшают копии холстов этого неизвестного художника. «Это частый гость винодельни, который знает все наши вина, пробует все новинки и просто любит вино», — добавил Пинчук.
Сейчас все картины, репродукции которых помещены на этикетки, находятся в частных коллекциях. Но одна — первая, с которой началась коллекция «Терруарт», — осталась у владельца винодельни. Таинственный художник подарил ее Александру Пинчуку на день рождения. Он рассказывает: «Эта картина пришлась очень кстати к нашему новому вину — совиньон блан. Мы уговорили художника дать разрешение на использование репродукции картины в качестве этикетки. Так родился совиньон блан, который, как станет известно позже, положил начало целой истории».
Игра с предметами искусства и бабушкиным сундуком Проект «Винодельня Бердяева». Фотографы Игорь и Ольга Улько
Распространена практика, когда виноделы, готовые отвечать за вино собственным именем, помещают свою фамилию на этикетку, другие печатают собственный портрет на бутылке. «Винодельня Бердяева», микропроект в Краснодарском крае с площадью виноградников 3 га, пошла еще дальше. На этикетках — аллюзии на известные во всем мире портреты в исполнении главных виноделов проекта — Ольги и (чаще всего) Вадима Бердяевых.
«Потребитель не проходит мимо такой этикетки. Кому-то они очень нравились — и нам говорили о нашем нестандартном подходе. Кому-то не нравились — и Вадима обвиняли в нарциссизме. Но точно не было равнодушных, а положительных отзывов все же было больше», — рассказала «РБК Вино» Ольга Бердяева.
Все началось в 2017 году, когда друзья виноделов, фотографы Игорь и Ольга Улько, пригласили Вадима на портретную фотосессию. «Мы получили огромное количество превосходных фото, разглядывая которые испытали чувство сожаления, что их мало кто увидит. Впервые прозвучала идея разместить портреты на этикетках вина. Вадим сразу отказался. Но Игорь не отступал: «Ты же отвечаешь за качество своего вина?» — «Да», — ответил Вадим. «Значит, будешь отвечать своим лицом!» Этот аргумент стал решающим».
В этом году винодельня выпустила свое первое игристое по классике из «пино нуар» и «шардоне» небольшим тиражом 840 бутылок. На этикетке, как и на большинстве других вин, создатель проекта и главный винодел — Вадим Бердяев. На этот раз — в квази-образе «Девушки с жемчужной сережкой» с картины нидерландского художника Яна Вермеера. Ее часто называют северной или голландской Моной Лизой. Согласно данным музея Маурицхейс, где картина хранится в настоящее время, она была написана около 1665 года.
«Девушка с жемчужной сережкой» — культовая картина, к которой мы давно присматривались, и наконец настал ее звездный час. Ее эстетика — нежная и в то же время гламурная — идеально перекликается с характером нашего игристого вина. Выбор Вадима на роль модели был не случаен: его харизма и пластичность позволяют по‑новому обыграть любой образ. Костюм, как и полагается, собрали из подручных материалов. Головной убор состоит из двух элементов — голубой косынки и желтой занавески с узором из бабушкиного сундука. Халат — реквизит фотостудии. Единственной покупкой на Ozon стала сережка с крупной жемчужиной, которую мы долго искали», — рассказала «РБК Вино» Ольга Бердяева.
Вайб одного города. Проект «Винодельня VIBES». Художник Павел Rtue
Совершенно иной подход демонстрирует винодельня VIBES, для которой этикетки стали способом рассказать о родном Севастополе.
На первый взгляд эти этикетки изображают абстракцию, но если приглядеться — это фотографии города. На основе этих фотографий художник Павел Rtue создал коллажи.
«Севастополь — это город с уникальной историей, всегда находящийся в эпицентре событий. Наши этикетки — это визуальные истории о нем. Для знатоков севастопольского ландшафта места будут узнаваемы, но иногда для их идентификации нужна подсказка», — поделился основатель винодельни Денис Шарапов.
Необычные этикетки украшают бутылки урожаев 2023, 2024 и 2025 годов. По словам Гарапова, эффект, который они производят, потрясает. «Сперва люди видят в них лишь красивую абстракцию, а когда узнают историю, стоящую за этими этикетками, начинают ее видеть», — поделился он.
Вино и оптический импрессионизм. Проект Винодельня «Бельбек». Художник и дизайнер Николай Счеревский
Авторы проекта «Бельбек» тоже украшают винодельню и свои вина картинами художников. Серию холстов, репродукции которых позже перенесли на этикетки, создал дизайнер Николай Счеревский. «Идея перенести часть из холстов на этикетки пришла через эмоциональное отношение к терруару и солнечной красоте Крыма. Сюжеты носят эсхатологический характер, стилистику я определил для себя как оптический импрессионизм», — комментирует Счеревский.
По словам владельца винодельни Сергея Бескоровайного, палитра этикетки подбиралась по эмоциональной ассоциации с вином. Например, парфюмная интенсивность муската передана через яркие, пестрые цвета. Многие сюжеты отражают крымские пейзажи: долину реки Бельбек, скалу Белую, гору Крокодил (Арман-Кая), море. Картины, которые сегодня являются прообразом будущих этикеток, хранятся на винодельне и в скором будущем будут украшать новый дегустационный зал.
Вдохновение французской элегантностью. Проект AYA. Художница Анна Хопта
Эногастрономический комплекс AYA в 2026 году выпустил вино Toile de Vin. В основе этикетки — искусство французской ткани Toile de Jouy, история которой началась в XVIII веке во Франции. Орнамент для ткани, созданный художником Жан-Батистом Юэ и признанный королевским двором, стал символом французской элегантности. Идея обратиться к французской ткани Toile de Jouy потом посещала не одного мастера: спустя столетия по-новому ее прославил модельер Кристиан Диор.
Кредитную карту могут оформить физические лица, официально работающие на территории ПМР
У AYA тоже родилась идея обратиться к Toile de Jouy, но с другим орнаментом, в котором каждая деталь станет частью повествования о винодельне и ее вине. «Мы искали собственный язык, в котором французское изящество переплелось бы с природой, историей и культурой Крымского полуострова. Вместе собирали образы, искали метафоры и символы, обсуждали каждую деталь будущей композиции: что она рассказывает, почему занимает именно это место и какое настроение передает», — объяснили «РБК Вино» в хозяйстве AYA.
Эти образцы в графику для этикетки превратила художница Анна Хопта: так появился авторский принт Toile de Vin, содержащий в себе французское изящество и красоту Крымского полуострова.
Лев для шираза. Проект Sergey Zhuravlev. Художник Иван Архипов
Российский сомелье Сергей Журавлев — один из немногих винных теоретиков, который ступил на путь производства собственного вина. В 2026 году вышел уже второй релиз его шираза. На этикетке изображен лев — копия картины художника Ивана Архипова «Пробуждение». Но появился этот образ далеко не сразу. Как и полагается настоящему винному художнику, Журавлев долго испытывал мучения в поисках нужного образа для своего творения.
«Вино для меня — это объект искусства, и то, во что оно налито, также играет для меня очень важную роль. Работа над этикеткой была очень долгой. Просто этикетку сделать быстро и легко, а вот чтобы придумать и придать ей глубокие смыслы — это уже тяжелая задача. Я много думал и вынашивал идею, пробуя разные форматы, от самой простой и лаконичной до сложносочиненной. Я советовался со своими друзьями, показывая варианты. Основная масса дизайнеров не может создать этикетку, если они не погружены в вино и не чувствуют его так, как я, а таких людей мало», — рассказывает Сергей Журавлев.
Как часто бывает в таких историях, решение само является, когда для него уже создано пространство. На одной из выставок Cosmoscow Сергей Журавлев случайно знакомится с Иваном Архиповым. «Мы сразу нашли общий язык, и Иван познакомил меня со своим творчеством, которое не оставило меня равнодушным. Особенно одно произведение — «Спящий лев», — вспоминает Журавлев. Выполненная в технике сухой иглы и офортной печати, как у немецкого живописца Альбрехта Дюрера, картина идеально подходила в качестве образа для нового вина: молодой поджарый лев олицетворяет шираз — такой же жаркий, элегантный, но при этом легкий.
К слову, после рождения этой этикетки Журавлев стал не только виноделом, но и коллекционером предметов современного искусства. Для будущего нового шардоне Сергей тоже уже выбрал картину Ивана Архипова.
Все грани вина. Проект «Собер Баш». Художница Ульяна Пучеглазова
Грань — это линия пересечения двух плоскостей: интересов и видения вина виноделом и энтузиазма, страсти к новизне у любителей вина. Нащупать эту грань для вин проекта «Собер Баш» смогла художница Ульяна Пучеглазова. Вдохновившись новыми винами винодельни во время дегустации, она создала картины под каждое из вин. Сегодня эти творения говорят сами за себя с этикеток на бутылках коллекции «Грани».
«Когда в конце 2019 года мы задумались о создании «Граней», нам очень повезло встретить самобытного и увлеченного вином художника из Ростова-на-Дону. Именно она написала картины, на основе которых создавались этикетки для этой линейки. Не чуждая миру вина, Ульяна перед работой над каждой картиной дегустировала вина и затем вкладывала в картину свои мысли, переживания и ассоциации, передавая ароматические и вкусовые свойства вина через цвета и формы», — поделился глава винодельни «Сорбер Баш» Андрей Куличков. Сегодня оригинальные картины Ульяны Пучеглазовой хранятся на винодельне.
«Абрау-Дюрсо» и 12 российских художников Проект «Абрау-Дюрсо». Художники Борис Мессерер, Павел Пепперштейн, Евгения Миро, Эрик Булатов, Наталья Нестерова, Андрей Бартенев, Михаил Аникст, Игорь Шелковский, Айдан Салахова, Михаил Молочников, Андрей Дюков, Николай Полисский
В 2026 году этикетку магнума Империал Vintage Brut «Абрау-Дюрсо» украсила работа художника-философа и скульптура Николая Полисского, основателя знаменитого арт-парка «Никола-Ленивец», фестиваля «Архстояние». Его работы сегодня представлены на крупнейших международных выставках и фестивалях, а также в коллекциях Музея современного искусства Фонда Людвига в Венгрии, Третьяковской галереи в Москве и Русского музея в Санкт-Петербурге.
Для новой этикетки «Арт-коллекции Абрау» художник выбрал пластичные образы природы, наполненные ощущением движения и внутренней энергией. Как сам рассказывал Николай Полисский, в основе замысла лежит идея «первозданной живости и того чувства восторга, которое дарит игристое вино».
«Игристое вино — яркий и универсальный символ, живая субстанция, рождающаяся в природе и продолжающая жить в бутылке. Мне хотелось передать ощущение непрерывной жизни — бурлящей, искрящейся, наполненной движением. <...> В форме вина природа сохраняет память о своих корнях — лозе и винограде — и продолжает созидать. В основе моего замысла лежит идея первозданной живости и того чувства восторга, которое дарит игристое вино», — Николай Полисский.
«Империал» в обрамлении работы Полисского пополнил «Арт-коллекцию Абрау». Первую бутылку коллекции выпустили в 2015 году, этикетку для которой создал другой российский художник, Борис Мессерер. С тех пор каждый год русский дом игристого приглашает известного художника (живописца, скульптора или графика) создать дизайн этикетки для лимитированной серии. Всего с 2015 года на бутылках побывали работы 12 мастеров.
«100 оттенков» вина Проект «Фанагория». Художники Ахмат Биканов, Дуня Захарова, Люся Соловьева, Яков Хомич, Алексей Якушик, Петр Кривенко, Азат Галимов, Владимир Баженов
С 2023 года винный дом «Фанагория» выпускает лимитированные партии вин с этикетками, созданными художниками. Все они украшают бутылки премиальной серии «100 оттенков».
Для оформления вин первого арт-релиза были выбраны художники Ахмат Биканов, Дуня Захарова, Люся Соловьева и Яков Хомич. Они создали образы «Надежды и поиска опоры внутри». Каждый изобразил пространство внутреннего спокойствия и безмятежности, мысленно возвращаясь в которое он находит силы творить. У всех четырех авторов точка опоры залита светом, рассветными или закатными лучами. Присмотритесь, и вы увидите, что эти образы напоминают не что иное, как бескрайние виноградники, залитые ярким солнечным светом.
Традиция, начатая три года назад, продолжается до сих пор. Глава винного дома Петр Романишин сказал «РБК Вино», что «Фанагория» регулярно будет создавать лимитированную серию вина «100 оттенков» для коллекционеров живописи и вина с участием перспективных и известных художников. В 2026 году готовятся к выходу вина с работами новых художников.
Сказки‑драмеди для взрослых Проект Aristov. Художница Яна Антонова
«Сказки виноделия» — медиапроект бренда Aristov («Кубань-Вино»), объединяющий вино и искусство. Начинались «сказки» в 2023 году как локальный эксперимент с фольклорной эстетикой и самоиронией.
Концепция этикеток — «сказки‑драмеди для взрослых». Все они — о сказочных образах, знакомом с детства визуале и понятном вкусе. Чего стоят одни названия: «Лесная Просека», «Намбырусское» и русские «Сласти». «В них нет ложных чудес, зато есть сила собственных действий, ирония и умение смеяться над трудностями. Через дизайн мы предлагаем не просто продукт, а сопричастность — возможность стать частью большого культурного разговора, где вино становится поводом для объединения», — рассказали «РБК Вино» в пресс-службе «Кубань-Вино».
В 2026 году линейка Aristov Arte пополнилась тремя новыми этикетками: у каждой — своя сказка, визуальная метафора и эмоциональный акцент. Все образы создала российская художница Яна Антонова. На контрэтикетках размещены QR-коды с аудиоверсиями сказок, написанных Натальей Смирновой специально для проекта.
