В конце 1980-х Квентин Тарантино работал в Video Archives — небольшом магазине по прокату видеокассет в Манхэттен-Бич, Калифорния. Днём он обсуждал фильмы с покупателями, а ночами писал сценарии. Однажды ему пришла в голову простая идея: фильм о ограблении, в котором зритель никогда не видит самого ограбления.
Но судьба распорядилась иначе. Тарантино передал сценарий приятелю, который показал его актёру Харви Кейтелю — известному по фильмам «Таксист» и «Злые улицы». Кейтель прочитал сценарий и был потрясён.
«Я не мог поверить, что этот парень ещё не знаменит, — вспоминал позже Кейтель. — Это был лучший сценарий, который я читал за многие годы».
Кейтель не только согласился сыграть мистера Уайта, но и стал со-продюсером, использовав своё влияние, чтобы найти профессиональное финансирование и превратить подпольный проект Тарантино в полноценный фильм.
С участием Кейтеля бюджет картины вырос с 30 000 до более чем 1,2 миллиона долларов, и Голливуд обратил внимание.
Тарантино проводил кастинги в Институте Сандэнс и местных студиях Лос-Анджелеса. В итоге сложился культовый актёрский состав:
• Майкл Мэдсен — садист мистер Блондин (Вик Вега), роль настолько яркая, что позже стала связующим звеном с Винсентом Вегой из Pulp Fiction;
• Стив Бушеми — болтливый мистер Пинк, который отказывается оставлять чаевые официанткам (часть сцены он импровизировал прямо на площадке);
• Тим Рот — тайный полицейский мистер Оранж, британский актёр, так убедительно сыгравший американца, что Тарантино взял его без раздумий;
• Крис Пенн — Нис Гай Эдди, сын криминального босса Джо Кабота, которого сыграл Лоуренс Тирни — старой школы tough guy, столь же непредсказуемый вне кадра, как и на экране.
Лоуренс Тирни был настолько взрывным, что, по словам Тарантино, тот едва не закрыл съёмки после их громкой ссоры.
«Тирни был настоящим гангстером, запертым в теле актёра», — шутил Тарантино.
Фильм сняли за 35 дней, в основном в маленьком заброшенном складе в Лос-Анджелесе.
Из-за ограниченного пространства Тарантино делал ставку на острый диалог, напряжение и музыку.
Открывающая сцена в кафе — где банда спорит о чаевых — задала тон фирменному стилю режиссёра: будничные разговоры о “ничем”, которые на самом деле значат всё.
Жестокость фильма, особенно сцена пытки под песню “Stuck in the Middle with You”, шокировала зрителей — по словам Тарантино, на первых показах некоторые падали в обморок.
Он сознательно отказался снимать фильм как обычный криминальный триллер:
никакой глянцевой камеры — только грубые крупные планы, длинные дубли и резкие монтажные удары.
Когда Reservoir Dogs показали на Sundance в 1992 году, критики разделились: одни называли его «слишком жестоким», другие — «будущим американского кино».
Но отрицать влияние фильма было невозможно: Тарантино стал сенсацией, а независимое кино — новым явлением.
«Мы все поняли, что можно сделать фильм, имея только отличное письмо и отличных актёров», — говорил Стив Бушеми.
Сегодня Бешеные псы помнят не просто как дебют, а как манифест стиля, голоса и бунта — тот самый момент, когда Квентин Тарантино превратился из клерка видеопроката в культовую фигуру.





